概述

刺绣，即用针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称。是用针和线把人的设计和制作添加在任何存在的织物上的一种艺术。其是用针将丝线或其他纤维、纱线以一定图案和色彩在绣料上穿刺，以缝迹构成花纹的装饰织物。刺绣是中国民间传统的手工艺之一，在中国至少有二三千年历史。中国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。刺绣的技法有：错针绣、乱针绣、网绣、满地绣、锁丝、纳丝、纳锦、平金、影金、盘金、铺绒、刮绒、戳纱、洒线、挑花等等，刺绣主要主要用作生活和艺术装饰，如服装、床上用品、台布、舞台、艺术品装饰。

历史

苏绣是苏州地区刺绣产品的总称，以苏州刺绣研究所和高新区的镇湖镇（现为街道）的刺绣最为有名。其发源地在苏州吴县一带，仍以苏州为中心，现已遍衍江苏省的扬州、无锡、常州、宿迁、东台等地。

苏绣历史悠久，据西汉刘向《说苑》记载，早在二千多年前的春秋时期，吴国已将苏绣用于服饰。三国时代，吴王孙权曾命赵达丞相之妹手绣《列国图》。据《清秘藏》叙述苏绣“宋人之绣，针线细密，用线一、二丝，用针如发细者为之。设色精妙，光彩射目。”可见在宋代苏绣艺术已具有相当高的水平。到了明代，江南已成为丝织手工业中心。在绘画艺术方面出现了以唐寅、沈周为代表的吴门画派，推动了刺绣的发展。刺绣艺人结合绘画作品进行再制作，所绣佳作栩栩如生，笔墨韵味淋漓尽致，有“以针作画”、“巧夺天工”之称。自此，刺绣艺术在针法、色彩图案诸方面已形成独自的艺术风格，在艺苑中吐芳挺秀，与书画艺术媲美争艳。清代的苏绣更是盛况空前，苏州被称为“绣市”而扬名四海。当时针法之多，应用之广，莫不超过前朝，山水、亭台、花鸟、人物，无所不能，无所不工。加上宫廷的大量需要，豪华富丽的绣品层出不穷。苏绣后来吸收上海“顾绣”以及西洋画的特点，创造出光线明暗强烈、富有立体感的风格。民间刺绣更是丰富多彩。现在中国苏绣工艺已达到很高的水平。

工艺

苏绣具有图案秀丽、构思巧妙、绣工细致、针法活泼、色彩清雅的独特风格，地方特色浓郁。其绣技具有“平、齐、细、密、和、光、顺、匀”的特点。“平”指绣面平展；“齐”指图案边缘齐整；“细”指用针细巧，绣线精细；“密”指线条排列紧凑，不露针迹；“和”指设色适宜；“光”指光彩夺目，色泽鲜明；“顺”指丝理圆转自如；“匀”指线条精细均匀，疏密一致。

在种类上，苏绣作品主要可分为零剪、戏衣、挂屏三大类，装饰性与实用性兼备。其中以“双面绣”作品最为精美。

苏绣的主要艺术特点为：山水能分远近之趣；楼阁具现深邃之体；人物能有瞻眺生动之情；花鸟能报绰约亲昵之态。苏绣的仿画绣、写真绣其逼真的艺术效果是名满天下的。

制作过程

第一步选稿，绣稿的来源大体有两种：一种是专为刺绣而作的画稿；另一种是选自名家的作品包括国画、油画、照片等。

第二步上稿，上稿前，先要审查拟用的画稿，根据画稿的内容和题材考虑绣种、针法，用哪一种质地的底料。

第三步选材，根据设计图稿特制染色，一般每种色彩都需分成十几样分色染制。绣制所用的丝线为普通丝线的十二分之一或更细。

第四步绣制，绣针引彩线，按事先设计的花纹和色彩，由刺绣工艺师在底料上刺缀运针，通过绣迹构成花样、图案、文字。

第五步成品装裱装框，框架有红木，紫檀木，拉丁木等。

现状

    国家非常重视对非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，苏绣经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月5日，经国家文化部确定，苏州的李娥瑛和顾文霞为该文化遗产项目代表性传承人，并被列入第一批国家级非物质文化遗产项目226名代表性传承人名单。